AULA E4 - CONCEPT ART 2

OBJECTIVO

1.FAZER UM AMBIENTE NATURAL EXTERIOR
Por isto entende-se um ambiente exterior que preferencialmente não contenha elementos construídos pelo homem. É necessário apenas uma imagem mas pretende-se que a mesma já esteja em arte final.


SUGESTÃO DE TRABALHO

1.USO CONSCIENTE DA LINHA DO HORIZONTE
A linha do horizonte dependendo da sua colocação vai fazer depender a escala aparente da imagem. Quanto mais para cima estiver a linha terra mais a cena vai parecer ter uma escala diminuta pois tudo nos parece mais pequeno quando vemos de cima para baixo - é essa a nossa percepção natural dos objectos manuseáveis.  Como exemplo de uma paisagem de cima para baixo, quando andamos de avião tudo nos parece mais pequeno.
Geralmente a grande escala obtém-se com a linha do horizonte mais baixa. Isto é usado desde a pintura pós renascentista, com um exemplo notável na pintura flamenga, onde uma boa parte da pintura de paisagem a partir do sec.XVII usava a regra da linha te terra no primeiro terço inferior.
Como exemplo uma pintura de Joachim Patnir com escala diminuta, e Jan Both com uma escala adequada:

Também se pode verificar como a perspectiva atmosférica (a diluição tonal e mistura com o céu dos objectos mais afastados) contribui para a escala da pintura.

Pinturas originais: 






Joachim Patnir (1520)

Jan Both (1610)



2.USO DE THUMBNAILS
Os thumbnails (imagens de execução muito rápida devido à sua escala diminuta) são um meio adequado para exploração de ambientes. Com eles pode-se ver dois elementos fundamentais: a colocação dos elementos e a relação de distancia entre eles, usando diferentes níveis de cinzento. É aconselhado fazer uns 8 thumbnails para verificar qual será a melhor forma para realizar em arte final. Cada folha A4 pode produzir entre 8 a 16 destas pequenas imagens, ou escala equivalente em digital. Exemplos:

Matthew Merre

Tim Kaminsky

Jakub Vykoukal

Stéphane Wootha Richard tem um bom exemplo das diversas fases dos thumbnails em:
https://www.artstation.com/artwork/EZrDv


EXEMPLOS
(não existem exemplos de alunos pois estão todos na faculdade e a mesma encontra-se encerrada)

Dark Souls 2

Ratchet and Clank

Jamma Jurabaev

Sylvain Serrailh

AULA B1 - DESENHO DIGITAL 1

3D - BLENDER
Programa disponível livremente aqui: LINK

Objectivos:
- Aprender o interface básico do programa.
- Alternar entre o Object Mode e o Edit Mode
- Criar Meshes(figuras) básicas
- Subdividir usando o Loop cut
- Modificar vértices, arestas ou poligonal com o Move, Rotate e Scale

Prática:
- Modelar uma figura básica usando e deformando apenas objectos simples
- Exemplo usado: carrinho de brincar

Aula: https://youtu.be/Loss7gXp7jo
- 23:37 parte prática
ps. lamento a sinusite mas estamos todos fechados em casa à muito tempo.

AULA E1 - DESENHO DIGITAL 1

Exercício PIXELART

Videos:

Parte 1 - Básicos https://youtu.be/Mvg9Hheh0Fg

Parte 2 - Animar https://youtu.be/PgWEHDoxA7Y

Notas:

Resolução
1) Usar inicialmente uma resolução de 320 x 240 PIXEIS
2) Fazer dois quadrados, um de 16 x 16 pixeis e outro de 32 x 32 pixeis ou superior (ex.48x48 ou 64x64)

Desenhar
1) Usar sempre o PENCIL TOOL e não o brush.
2) Ativar o modo pencil para a Eraser Tool
3) Desativar antialiasing no Paint Bucket
4) Desenhar a paleta de cores no documento (buscar cores com o pencil tool + alt)
5) Figura e fundo em layers separadas

Animar
1) Activar a timeline ou animation no menu windows
2) O Photoshop neste modo anima por visibilidade de layer (cada layer cada fotograma)
3) Fazer no mínimo 6 fotogramas

Gravar
1) Usar o Save for web and devices
2) Usar o formato gif
3) Enviar para o professor respectivo com o nome e número do aluno ("nome1234.gif")

AULA E3 - CONCEPT ART

E3 - Concept Art

ATENÇÃO: As imagens 3 a 7 estão desaparecidas, estou a tentar resolver este problema

AULA DE RENDER

Objectivo:
Fazer o mesmo ambiente interior dos exercícios A1 e A2, desta vez com o "render" final. Por isto entende-se luzes, cores, texturas, e tudo o que possa estar associado à arte final do projecto da loja.


Método possível (Feito na aula do ano passado):

1) Desenhar uma nova vista do vosso espaço

 2) Fazer o claro escuro (lembrar da aula correspondente)

3) Buscar texturas na net ou feitas por vós

4) Usando o free transform e o perspective no photoshop, meter as texturas acompanhando a perspectiva da cena.

5) Overpaint e acrescentar detalhes necessários (reflexos etc.)

6) Meter uma layer em multiply para definir as sombras

7) Overpaint

8) Repetir os últimos passos até finalizar



EXEMPLOS COMERCIAIS

 EXEMPLOS DE ALUNOS